Domus Mundi - GRAU SCHWARZ Marmoriertes Vinyl

Ein einzigartiges Album, das 1999 seiner Zeit weit voraus war und ein absoluter Klassiker ist! Dieses Album mischt Folk, Death Metal und Pagan Metal. Zum ersten Mal auf Vinyl!

Ich lernte Hollenthon 1999 kennen, als "Domus Mundi" veröffentlicht wurde. "Domus Mundi" ist seitdem ein Lieblingsalbum, das ich mir immer wieder gerne anhöre, weil es einen unendlichen Wiederspielwert hat und einen
einzigartigen Stils, den keine andere Metal-Band nachahmen kann. Umso erstaunlicher, dass alles von einem Mann geschaffen und arrangiert wurde, nämlich von Martin Schirenc, der vor allem durch seine Arbeit bei Pungent Stench bekannt ist.

Dieses Album lässt sich am besten als orchestraler Extrem-Metal beschreiben, aber auch episch, volkstümlich und mittelalterlich sind angemessene Adjektive für dieses Werk. Schirenc beweist, dass er nicht nur ein großartiger Gitarrist ist, sondern auch ein brillanter Arrangeur, der gregorianische Gesänge, gesprochenes Wort, ethnische Musik aus dem Nahen Osten, neuseeländische Kriegsgesänge und jede Menge klassische Musik in seine Musik integriert. Die Samples reichen von Rimsky-Korsakoffs "Sheherezade" über einen Dudelsackfilm aus dem Film Braveheart bis hin zu gesprochenen Samples aus Ridley Scotts Legend und vielem mehr. Diese Samples verleihen dem Album eine einzigartige Note und machen es extrem abwechslungsreich, etwas, das man so noch nie gehört hat.

Schirenc verwendet einfache Songstrukturen und setzt Hooks in seiner Gitarrenarbeit ein, um lange Songs und sich wiederholende Strukturen interessant zu halten. Auch Variationen kommen häufig vor, wobei auch Harmonien häufig eingesetzt werden. Der Gitarrenton ist sehr basslastig, und die gedrosselte Stimmung trägt dazu bei, das sehr schwere Gefühl zu verstärken, das die Gitarre mit sich bringt. Im Grunde setzt Schirenc die Gitarre auf fast jede Art und Weise ein, die für eine Metal-Band möglich ist, und fügt sogar ein großartiges Solo am Ende von Eclipse "Vita Nova" hinzu, das als zweiminütiger Abschluss des epischen Songs dient.

Das Schlagzeugspiel ist erstklassig und stammt von Mike Gröger von Raventhrone. Es ist technisch so ausgefeilt, dass es von sich aus Interesse weckt, aber dennoch nicht im Weg steht. Die Produktion ist großartig. Die Fills sind sehr schön und schaffen weiche Übergänge, und die einfache Zeit und Dynamik, sowie Grögers Konsistenz sind bemerkenswert.

Zusätzlich zu Schirencs harschen Vocals, ähnlich wie bei Pungent Stench, gibt es auch weibliche Vocals, die von seiner Ex-Frau gesungen werden. Sie bringen eine schöne Abwechslung in die Musik und machen den ohnehin schon einzigartigen Sound noch interessanter und abwechslungsreicher. Die Keyboards fügen ebenfalls eine nette Note hinzu und werden ebenfalls sparsam eingesetzt. Vor allem bei gesampelten Orchesterparts oder Gesängen setzt Schirenc mehrere Schichten von Keyboards ein, um die Polyphonie zu verstärken, und anfangs ist es sehr wahrscheinlich, dass man all die Keyboardmelodien gar nicht bemerkt.

Alles in allem ist dies eines der einzigartigsten und kreativsten Alben, die ich je gehört habe, und jeder, der einen einzigartigen Metalsound sucht, sollte nicht zögern, sich dieses Album zuzulegen. Die schiere Tiefe des Albums und seine endlose Varianz machen es zu einem Album, das in keiner Sammlung fehlen sollte.